viernes, 11 de septiembre de 2015

Bandera y capuchas.




[No era fácil ser adolescente en el chile de los 90s. Tenías inquietudes políticas pero la mayoría prefería la política de los consensos de la transición donde víctimas y victimarios se abrazaban para celebrar la maravillosa democracia. A fines de cuentas eran siempre las mismas familias que seguían siendo dueñas de todo, hermanos y primos que se peleaban entre sí por años pero después se volvían a reconciliar. No era fácil ser adolescente en el chile de los 90s. Lo que quedaba de resistencia a la dictadura y al capitalismo era asesinada o encarcelada… tampoco lográbamos entender las enredadas siglas de la cada vez más atomizada ultraizquierda… Decidir ser rebelde era ser huérfano de toda dirección política y militante… mirábamos con desconfianza también a algunos hippies que volvían del exilio diciendo ser anarquistas. No era fácil ser adolescente en los 90s, cuando toda la cultura de izquierda estaba impregnada de ese folclore de mierda desteñido, de zampoñas, bombos, charangos y guitarras, que veían como expresiones del imperialismo todo lo que fuera ruido de guitarras eléctricas, bajos y baterías, sea hxcpunk, metal o rock’n’roll en general… que era lo que más nos gustaba.]

-Y ahora que hacemo’? – dijo Vicho después de escupir el último amargo sorbo de “yugoslavo”. Así llamaban al brebaje que tomaban, mezcla de cerveza y vino blanco.
-Vamos a cachal si encontramo’ una we’a abierta!- respondió uno que se encontraba mas despabilado que el resto.
Corría el mes de septiembre de año 1993 en Santiago. Era una noche de ese regado mes y Vicho se encontraba chupando con sus amigos, en un populoso barrio de la capital. Eran pasadas las doce y al acabárseles el copete decidieron salir en busca de una botillería abierta o algún clandestino donde poder saciar su infinita sed. Al recorrer el barrio, un barrio de casa bajas y muchos sitios eriazos, vieron un gran trapo tricolor que colgaba del mástil de una de ellas. Envalentonado por el vino, Vicho, que era el más liviano, se subió arriba de los hombros del Kamon, el más corpulento de sus amigos. Se colgó de la bandera que cayó al suelo con mástil y todo. Se salvaron de que no les pegara en la cabeza o en otra parte del cuerpo pero provocó un ruido que despertó a los dueños de casa. Un gordito de rulos los salió persiguiendo con los restos del mástil, en piyama y con pantuflas de patas de tigre, por lo que nunca pudo alcanzarlos. Los vieron alejarse, escucharonse sus risas burlonas, brincando como babuinos en estampida.
         Aún estaban en el colegio y no les gustaba ningún deporte en especial. En cambio, una de las cosas que más les gustaba hacer era encapucharse. Eso que en ese tiempo era considerado una locura: salir a la calle a enfrentarse a los pacos con botellas llenas de bencina,acerrin y aceite quemado y prender neumáticos. No era cosa fácil, ni se podía hacer en cualquier lugar.  Sus gustos estaban lejos de ser el pasatiempo de una generación intoxicada en la estupidez de las nuevas ondas de la democracia. Lo de ellos era considerado fuera de lugar, de gente que se había quedado en el tiempo de la dictadura, que no correspondía en el nuevo país que de la transición que buscaba “cerrar heridas” y entrar de lleno en el siglo XXI. Era el país de los acuerdos, mientras en las canas se encerraba a lo mejor de la juventud, perseguida por los aparatos de seguridad ahora en manos de socialistas y demócratas cristianos, una evidencia más de que esa transición era una pura pantomima. La gente “alternativa” esperaba que ocurriera el famoso destape y que hubiera un gran auge cultural, cosa que nunca ocurrió. La mayoría de la gente estaba embobada viendo la basura que llegaba del país del norte. Sólo un puñado reducido compartía los gustos de nuestros amigos.
Unos días antes del 12 de octubre se haría una “salida a la calle” en unas de las pocas universidades donde aún seguían habiendo disturbios: El Pedagógico. Aquel día Vicho y Kamon se habían hecho la cimarra. Se fueron con ropa de cambio y con la bandera en la mochila en dirección al Peda. Sabían que si había algo que realmente hería la sensibilidad del común de la gente era tocar un sentimiento que alcanzaba a casi todos: el patriotismo. También, a su corta edad había entendido que la patria chilena se había levantado sobre el aplastamiento de otros pueblos y culturas, por lo que consideraba muy apropiado quemar una bandera tricolor para ese día en repudio a esa celebración pro blanca (en ese tiempo aun le decían el "dia de la raza", nunca se supo a que raza se referían). Llegaron a la esquina de Macul con Grecia, entraron al campus y se cambiaron de ropa antes de juntarse con sus secuaces. Todos ellos eran más grandes y ya habían salido de la secundaría y no todos eran universitarios, ellos eran los únicos que andaban con uniforme. Esto último les costaba la burla de sus mayores.
Comenzaron a juntar el material para salir a la calle: neumáticos, piedras, restos del mobiliario del campus y el tronco que servía para romper el muro que separa el campus de la calle Grecia. También, fabricaron molos y bombas de pintura. En ese momento de su vida aun no se atrevían a lanzar molos. Quizás por eso me preocuparon más del “acto simbólico”. Tenían la bandera guardada para sacarla en el momento adecuado, asunto que ya había sido conversada con el resto del grupo. Se asomaron por arriba del muro y se hacían señales con los que estaban en la facultad del otro lado de la calle. Hicieron el maldito agujero del muro, lo que les llevó un rato ya que la universidad se dedicaba a reforzar la muralla después de cada disturbio en que se hacia el famoso hoyo (Muro de mierda! con el tiempo comenzó a parecerse al que está en Gaza). Salieron a la calle e hicieron barricadas. Después de un rato, llegaron los pacos y la prensa televisiva y escrita. Comenzó el tira y afloja con la policía, mientras la prensa filmaba y sacaba fotos. Lacrimógenas y balines venían, molos y piedras iban.
En el momento en que estaba la tele filmando decidieron sacar la bandera y prenderle fuego. Antes de eso se había prendido fuego a una bandera yanqui y española, lo que había generado gritos antiimerialista e insultos anti 500 años. Cuando vino su momento rociaron de bencina la bandera chilena y cuando se acercaba el encendedor a la tela comienzan a increparlos un grupo que también estaba en las barricadas. Todos sus integrantes estaban uniformados bajo una capucha roja y negra muy bien cocida. En cambio, el grupo de Vicho y Kamon todos tenían capuchas hechas de poleras rotosas.
- ¡Es la bandera por la que murió Miguel Enríquez!- gritaba el que parecía el jefe de esa cuadro de pseudoguerrilleros. El resto también les gritaba cosas que no lograban entender.
Algún insulto irreverente se escucho de vuelta, junto con alientos para que le prendieran fuego de una vez y la cosa se armó.
Trataron de quitarles la bandera. Comenzó el intercambio de patadas voladoras y cachetazos entre los dos bandos. Por un lado estaban los capuchas bonitas y, por el otro, los capuchas feas. Bueno… para los pacos, la tele, y la gente que pasaba por el lugar, todos eran feos. Pero ganaron los capuchas feas y pudieron seguir con su acto de desprecio, sin antes recibir feroces amenazas que alumbraban fierros y la prohibición de entrar a un famoso barrio de izquierda, terminando con un “¡¡esto no se va quedar así!!”. La bandera en manos de nuestros amigos y ardió en pocos segundos. El bando de capuchas bonitas se replegó al lado por donde habían salido los que prendieron la bandera, por lo que no podían volver por ese lado ya que los otros estaban realmente enojados. Tuvieron que aperrar y cruzar la avenida Grecia hasta la otra universidad, cosa que no era tan fácil cuando disparan balines y lacrimógenas al cuerpo. Por suerte ese día salieron todos ilesos pero con más enemigos que antes.
Por la noche, ya en sus casas familiares, esperaban expectantes que apareciera lo ocurrido en las noticias. Sólo apareció una breve nota de disturbios provocados por encapuchados en las inmediaciones del ex pedagógico. La teleaudiencia no pudo ver ni la pelea, ni el acto iconoclasta de los adolescentes.





~El Conselheiro~

lunes, 17 de agosto de 2015

La última frontera, prólogo a “Los nuevos compadritos”.

A continuación le dejo el prólogo al último libro de relatos de Fernando Prim, que también viene con ilustraciones de Max Vadala y Emilio Utrera. Paso un buen tiempo desde que este prólogo fuera escrito hasta que apareció esta edición. TEM continúa con su incansable labor. Ya han aparecidos bastantes títulos, entre ellos el de afiches de Tomas Spicolli, proyectos de libros como los de Pablo Cosso, uno Nuevo de Rinaldelli, y próximamente se viene la reedición del Punk Rock (A) y tinta china. Espero poder tenerlos luego a disposición de este lado del cerro. 
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Este libro es la segunda colección de narraciones de Fernando Prim editada por Tren en Movimiento. Los cuentos de Fernandito, los que tienes en tus manos y los de “En la cancha se ven los pingos”, se acercan más a los relatos orales que a las “grandes obras” de estos tiempos, y ahí reside su grandeza. Los que tenemos la suerte de conocerlo y de haber compartido algunos litros con él, lo sabemos. Una persona que gusta de contar y de escuchar historias, que disfruta con cada modismo y juego de palabra. Es la narración por el gusto de contar y la lectura de estos relatos es, por supuesto, para complacerse.
Sus fuentes son las conversaciones de cualquier esquina, del kiosco o del vagón de cualquier tren de Buenos Aires. Historias que son protagonizadas por punkis, skines, rudies, heavys o cualquier contracultura que se desarrollara por estos pagos durante las últimas décadas del pasado siglo o comienzos de éste. También hablan del hincha que no pide nada a cambio de ir a alentar a su equipo y también de barrabravas que han hecho de la tribuna un negocio. De amistad, compañerismo, y de la alienación de algunos personajes que llevan al extremo ciertos pensamientos, mezclados con el uso y abuso de alcohol y drogas.
Algunos de sus relatos transcurren en las calles del Gran Buenos Aires, otros en provincias o en la pampa de la Argentina. Son en estos ambientes donde van creciendo y mutando sus personajes. Esa gran capacidad de mutación es lo que hace que uno simpatice con ellos. Donde sea que transcurran las narraciones, los ambientes serán lugares fronterizos, como los que en su tiempo fueron el arrabal –ese territorio que en algún momento fue el límite entre la ciudad y el campo– y que hoy los puedes encontrar en cada esquina, como un lugar de límite entre lo que llaman civilización y lo que se resiste a ella. La cancha es otra de esas zonas fronterizas y de resistencia a las arremetidas del neoliberalismo (en todas sus versiones) que ya ha hecho estragos en los grandes clubes y que amenaza con hacer desaparecer el futbol de ascenso. Mención especial merece el hermoso personaje de no ficción Darío Dubois: una loa a un rebelde sabatino. 
         Uno de los temas centrales que atraviesan estos relatos son las contradicciones que conllevan sus personajes: el adaptar ciertos cultos juveniles foráneos a la realidad argentina. Como la pandilla rocakabillis políticamente ambigua que toma por asalto un boliche emulando a uno de los últimos grupos armados de éste país, o el mod tucumano –hincha del club local San Martín– que se hace guerrillero en la sierra, o el bandido rural “cartón de vino”, un punki del cono urbano que en su locura alcohólica se aventura hacia la pampa para revivir antiguas historias de héroes al margen de la ley. Todos ellos representan esta unión paradójica, representado con un humor negro, delirio de personajes que buscan su tiempo y espacio chocando con la realidad.
Movimiento o culto juvenil, subcultura, contracultura, llámenlo como quieran según de donde miren. La lectura de éstas narraciones exige a los lectores el conocimiento de las distintas movidas juveniles –con sus músicas, cortes de pelo, vestimentas y formas de comportamiento– nacidas en las grandes metrópolis del llamado primer mundo y que fueron re-creadas (vueltas a crear) en la realidad del tercero. Todas pintadas con los colores de los pequeños clubes de barrio. 
¿Aparecerá la desopilante historia necrófila del petizo Roldán? ¿O el descenso de un dios nórdico mutante a algún parque de Capital? Si no aparecen, búsquenla en el fanzine “En la cancha se ven los pingos”… 
Miren bien antes de entrar en el mundo de Fernandito. Acá aparece el lenguaje en su crudeza vital, no encontrarán concesiones para el lenguaje aséptico de lo “política-mente-correcto”. El absurdo de la realidad supera al de la ficción, o mejor dicho, en este caso, la frontera de una y otra se diluye dejándonos en el espacio de lo posible inverosímil.

Tufo, Bs As, 2013.



más imágenes de las ilustraciones puedes ver acá:

viernes, 8 de mayo de 2015

EL SILENCIO DE LOS MONUMENTOS: BOLIVAR.


“Muchos políticos discrepaban, por ese entonces, con Bolívar, empezando por los realistas españoles y terminando por los federales venezolanos, por razones muy distintas e incluso opuestas. Pero lo interesante en su ›Carta de Jamaica‹ es hasta qué punto Bolívar discrepaba con Bolívar, el americano – por llamarlo así – con el criollo, el natural de las Indias con el oriundo de España, el aliado de los conquistados con el descendiente de los conquistadores, el paladín de la igualdad con el abogado de la superioridad blanca, el que denuncia la violación del jus gentium cometida por los invasores ibéricos y el que eleva las capitulaciones al rango de carta magna de la América española. Porque Bolívar no heredó de sus predecesores una narración u otra, sino las dos, apareadas, lo que vale tanto como decir que heredó una discrepancia.” Scavino Dardo, Narraciones de independencia, bs as 2010. P. 34-35.
  
A la deriva por stgo…


Caminando por el centro de stgo,( distraído pensando en todas las cosas que tenía que hacer durante los últimos días de abril) me encontré de pronto al medio de la plaza de armas, en el kilometro cero de chile… mientras estaba pendiente de como unos estudiantes protestaban frente a la municipalidad de stgo, me percaté de que estaba frente a la estatua a simon bolívar. Nunca antes la había visto, o mejor dicho nunca le había tomado atención. [Me recordó de esa pomposa canción con la que traumaron mi infancia y adolescencia, esa que decía:“simon bolívar, simon… nació de su venezuela…” creo que la cantaba intiillimani o alguna de esas]



El silencio de los monumentos


ella exhibe la imagen de dos mujeres, una que esta semiagachada, de torso desnudo, vestida con plumas que cubren sus caderas y cabeza, la otra, vestida como si fuera una mujer romana (o sea como aparecen en las películas de roma), con algo en la mano que podría ser una antorcha, aunque no tenia ninguna llama o algo por el estilo. una representa a América y la Otra a la libertad, al menos como la representan en pinturas después de la revolución francesa. Según algunos exegetas ocasionales dicen que representa la liberación de américa (la mujer de plumas) del yugo hispánico. la mujer romana, que lleva eso que parece antorcha en la mano, sería la liberadora que ilumina con su antorcha (que esta apagada) el camino a la subyugada mujer emplumada, pero pareciera más bien que le va a pegar con el palo que tiene en la mano.




abolidos ornamentos de trivialidad sonora.


abajo hay una imagen de bolívar, con gorro frigio incluido, rodeado de cañones, banderas, lanzas (europeas) y cuanto adorno militar le cupo al escultor que hizo el sobrerrelieve. Interesante es también la águila que aparece por detrás… águila imperial. Toda una estetica de guerra: la revolución francesa traída a punta de cañon…




El sueño…
me hizo pensar en eso que llaman el sueño bolivariano, eso que dicen de la patria grande, esa presunción que viene de comerse un relato que piensa que la única forma de combatir el “imperialismo yanqui” o el que sea es logrando la tan mentada unidad latinoamericana.

…de la razón…
los monumentos, los nombres de las calles y otros elementos del paisaje urbanísticos son también parte de lo que algunos llamaron aparatos ideológicos del estado (al igual que la escuela, la prensa, los pacos, los milicos, las cárceles, etc…), aquellos que son encargados de transmitir una ideología que unifica un territorio, que aglutina una cultura, que da identidad a una sociedad.

engendran monstruos.
se imaginan un mega estado latinoamericano? Si ya la tenemos mal con estos estados pedorros esparcidos por el territorio americano; si ya la represión, la sobreexplotación de la tierra y la humana, el vaciamiento cultural, la corrupción, el endeudamiento y muchos otros problemas son insoportables con estos "estaditos" (que ya territorialmente son moustrosos)… ¿se imaginan con un mega estado latinoamericano? De sólo pensar que clase política lo dirigiría ya me entra un escalofrío por el pescuezo. 
     
    hay que entender que los estados modernos promovidos por “próceres” como bolívar, son productos del iluminismo que se impuso en el mundo después de la revolución francesa, la revolución de la burguesía. es un pensamiento europeo, que no significó ninguna liberación de la explotación para nadie, sino la imposición de una forma de pensar racional, que no acepta ninguna forma de pensar o forma de vida, que no sea la que se ajuste bajo los principios del modo de producción modernos. la nueva religión continuó el trabajo que habían comenzado los misioneros católicos, exterminando pueblos y culturas para imponer el actual orden de las cosas. El sueño bolivariano no es antiimperialista como muchos lo piensan, es la razón europea, es el imperio.   




El Conselheiro

jueves, 2 de abril de 2015

Citas: historia


“Articular el pasado históricamente no significa descubrir el "modo en que fue" sino apropiarse de la memoria cuando ésta destella en un momento de peligro” (Benjamin, W. Tesis Sobre el Concepto de Historia, VI).




“convencido de que todo aquello que constituye la actividad histórica del hombre es una unidad, que el pensamiento es una unidad, veo en la resolución de cualquier problema cultural la resolución potencial de todos los otros, y entiendo como útil acostumbrar los intelectos a captar esa unidad en el múltiple aspecto de la vida: acostumbrar a la búsqueda orgánica de la verdad y de la claridad, a aplicar los principios fundamentales de una doctrina a todas las contingencias”. (Gramsci, A. La lengua única y el esperanto).



miércoles, 15 de octubre de 2014

Los(t) Tapes del Lalo: Elegía por un Quilicurano (x Sebita)

A mi amigo Eduardo le gustaban los días nublados pero sin lluvia, pa’ poder echarse, donde dejaban los remolques de camiones abandonados, a tomar Pilsen. O, mejor aún, pal 18, cuando la hierba ya tenía medio metro de altura, tirarse en el peladero a mirar a los viejos y los pendejos encumbrando volantín, como la champa 'e pasto estaba alta los pacos no nos podían ver ahí echaitos contentitos tomándonos unas frescas, o algún brebaje que nos ofrecía la temporada y esperando a ver quién se piteaba el volantín de quién. Así muchos días y tardes pasaron, siempre con la sonrisa ancha, la ilusión del presente más grande que la chucha, la confianza que el futuro estaba muy lejos y que no hay nada mejor que estar siempre con los perros del barrio, fieles y conocidos. 
Así vivía mi compa’re, entre su música, su alegría, las pilsen y sus estudios por ahí en el Inacap al la’o de la caletera, donde asistía, cumplía y aprendía weas que decía le servirían mucho pa’ después hacer algo, que esta wea no da pa’ siempre de andarse enbacallando to’a la vida con los taitas y amigos: hay que salir pa algún la'o. Una forma de no sentir las carencias económicas ni dejarse inundar por la angustia de estar en la mierda y saber que el chanco esta ya pela’o y nunca se llegara a repartir de otra forma.



Al Lalo le gustaba cach'á el Metal, pero el Punk lo traía bastante inquieto, siempre sencillo con su buzo y alguna polera sin logo se paseaba por el frontis de su casa esperándonos llegar con las Pilsen.
-tengo una wea pulenta -me decía- cachái esta wea? -apuraba mientras saboreaba un sorbo.
-Terrible rápida y directa weón- Me dijo una ves, con un cassette de Los Crudos en la mano.
Pa’ el nada pertenecía a nada, nunca milito en el hardcore por ser, seguro, una pandilla elitista de ideas demasiado complicadas y el metal más puritano con su general falta de humor lo traía sin cuidado. Eduardito llevaba su propio ritmo de Quilicurano de siempre, de extrarradio perdido fuera de una capital enardecida por un ego violento.
         Sin nada que perder, pero devorando en el Walkman todo lo que podía encontrar. Así entraban los cassettes de Paradise Lost, de preferencia, Splatterpunk, the Accused, Exploited, My Dying Bride, Anathema, Fiskales, Slayer, Exodus, Moonspell, Supersordo, Kreator, Anthrax, Bad Religion, Wasted Youth, Undercroft y cuanta wea llegara pa’ copiarse los tapes y vacilar la vida que si no estaba terrible gris y en la calle se sentía que los pacos aún no se olvidaban de sus gloriosos días en los 80s.
        Y mi hermanito entre sus cursos de soldadura, gasfitería, su polola, los carretes que nos pegábamos los findes, a veces yo aun luciendo el uniforme del  colegio -que se ganaba sus máculas de tinto garrafero y Báltica- se pasaba los días, así cagandonos de risa de sus ocurrencias y dichos. Era un weón agudo que esperaba y sabia cuando tirarla, pensándola, analizando, preocupado por algo que lamentablemente nunca llego.



El Edu, pese a su curso de prevención de riesgos, sufrió un terrible accidente que le sesgo la existencia y nos quitó la sonrisa, nos hizo envejecer y en parte dividió el núcleo de amigos que fuimos, para bien o mal, las experiencias se sienten, y más aun si son fuertes con tintes de brutalidad.
        Siguiendo la maldición del proletariado, un buen día se dispuso a soldar una extensión de la casa de su madre, con resaca o sin, no importa, esta wea le podía pasar al más ducho o al más longi, pero le toco a él, al Lalo. Así que el balón de gas y la conchesumadre se desengancho y el fuego lo fue todo y de ahí historia mas o menos resuelta, un hermano menos. Hicimos una vaca pa’ pagar los servicios funerarios, me dejo tan caga’o que deje el tabaco y las drogas.
        M. con el R. sus hermanos de toda la vida en la calle, en la alegría y la miseria, le cavaron la fosa y el funeral fue, era que no, de negro toda la gente, nunca vi tanto chascón y punki llorando, y aun hoy cuando veo una wea graciosa, cuando me río, o cuando se me retuerce la tripa de la injusticia de este mundo re culiao feo, miro al lado y encuentro un vacío, y es mi wacho el Eduardo que ya se fue a tomarse las pilseners a otro lado, pero puta que lo echo de menos, sea donde sea que estoy, porque era más único que la cresta.
        Lalo se fue al patio ‘e los callaos el mismo día que Joe Strummer, y pese a nunca grabar un disco ni protagonizar ninguna escena memorable de algún film, dejo una imagen indeleble en nuestras mentes y corazones. Y un rastro de amargura en las calles de Quilicura, donde antes corría vino y chicha, ahora aun entre los pasos de pendejos con Nikes y los viejos Huasos que aun van a caballo, se siente una brisa de angustiosa carencia, es que el Lalito anda perdido buscando un Personal Stereo donde escucharse su ultimo Tape, bien fuerte con su Vodka Gaitero en la mano.


martes, 7 de octubre de 2014

Pies de Plomo: Isards s/t

"el cemento se unde a su paso
el silencio rompe en pedazos
su ojo ve más allá del objeto ideal
quien podrá soportar su presencia?
quien podrá oír su voz?
sólo resta esperar que al encontrarnos
pensemos igual...

       



Sludge, metal o hardcorepunk ralentizado? (no me gusta la palabra "stoner"). Para mi va más allá de esas etiquetas. Buenas bases, bastantes cambios, 6 canciones para invocar algún espíritu maligno o buscar la redención vía algún sacrificio. versiones libres, en castellano, de Amargo (me chorearon), acá se llama "perdido de nuevo" que sería como una traducción libre de "patada en el pecho",  y la versión de "Jeremías Pies de Plomo" de la banda argentina de los 70s Vox Dei. Creo que esta la canción que más me gusto, por el tono de heresiarca con el que canta Gresiek, por las guitarras lánguidas de un alma torturada a cargo de Sebita (le tira la cola al gato o, mejor dicho, parece gato antes de pelearse!) y el bajo tocado por Ricard con dedos de plomo derretido marcando los tonos y el tiempo preciso de la bata de Massimo. Una canción que te deja con el espíritu inquieto (lo mas probable es que vayas en busca de una bebida espirituosa). El resto de las canciones están cantadas en polaco y no se que carajo dirán pero suenan muy pesadas y oscuras. De alguna forma me recordó a Pozoj y en algún momento a Supersordo... grabado en bcn hace poco, en algún lugar que no sé.

escúchalo acä: http://isards.bandcamp.com/


Son los pasos de Jeremías
el que nunca vuelve atrás
Jeremías, ya esta por llegar
con su bestia emplumada de libertad!


El Conselheiro.

lunes, 6 de octubre de 2014

Sorpresas de día lunes...

Los días lunes la mayoría de las veces son resaca... otras estas agobiado por la vuelta al trabajo o el estudio... o todas esas cosas que no son importantes pero que llenan la vida de las personas... Por suerte hoy estuvo tranquilo, si mucha resaca y además me mandaron, por internet estos prelanzamientos [?], que me alegraron el día.


1.- El lanzamiento de el primer corte del proyecto de Juan del Rio y su canción "Tengo un problema", proyecto solista de Juan Pablo micros, blues con el espiritu del punk diy. Siempre admire a las personas que son capaces de pararse solo con una guitarra. Sonido blusero del misisippi pero tocados al borde del riachuelo de la boca, acompañado de una lírica personal de oscuridad esperanzada. Esperemos poder tener el disco completo por estos días. Ya con este adelanto nos dejo con las ganas... de escuchar el resto y descorchar un whisky (es una promesa!).  


2.- La premezcla de Juventud Infinita. Banda de Barcelona integrada por gente originaria de este lado del charco: Bati, en bajo y voz, Katafu en bateria y Oli en guitarra. Un sonido fresco y frenético, hardcore punk a lo black flag, husker du, circle jerks. bad brains... pero con una impronta original. Una buena muestra de honestidad. No siguen ninguna formula preestablecida ni etiqueta. Una mención especial para la guitarra que hace recordar esos punteos de Greg Ginn, sin copiarle. En la primera fase en la construcción de los temas estuvo tocando Monga en la guitarra.




Buena semana.

el Conselheiro

miércoles, 1 de octubre de 2014

EL ETERNO RETORNO DEL SUPERMONO…


El super mono, la existencia de una bestia de dimensiones colosales que, según el cine, exige el sacrificio de una fémina, fue una representación de la amenaza salvaje o de la barbarie que acechaba los sueños colonizadores de los viajeros europeos que a mitad del siglo XIX recorrerían el mundo describiéndolo a su manera en sus crónicas o libros de viaje. Ese viajero ávido de ganancias, aventurero, galán, tiene miedo de este mono gigante, que se rapte a su amada, que en realidad, para él, es un trofeo más, pero más teme que le arruine su negocio, que se joda su planta de algodón o café, o, más cercano a nuestra realidad, que no pueda plantar soja, pinos o llenar de jaulas los mares para criar salmones.

En el Libro Ojos Imperiales de Marie Louise Pratt[1] se habla de este mito. Cuenta que un tal Paul du Chaillu, que fue un explorador–escritor que en 1861 escribió un libro de viajes que perturbaría la matriz estético ideológica expresada como “arte e imperio”. Era un francoestadounidense cuyo padre había sido comerciante en África occidental y escribió sobre el enigma de un gorila de grandes proporciones. “en el Congo siempre habían circulado rumores de la existencia de un enorme animal con apariencia humana, pero la curiosidad occidental se había visto apaciguada por los rumores igualmente vividos, de que en la región se practicaba el canibalismo. Otro poderosos elemento disuasorio era la fiebre tropical, para no hablar de los traficantes de africanos del interior del congo,  que estaban particularmente interesados en proteger sus negocios de la intromisión europea. Pero con el advenimiento de pensamiento evolutivo y las modernas teorías sobre las razas en la década de 1850, la posibilidad de la existencia del gorila adquiría significaciones extraordinariamente nuevas: por ejemplo, como la bestia inferior con la cual los africanos estarían más vinculados que los europeos. Se tornaba, entonces imperioso para los europeos confirmar o desmentir la existencia de la criatura. Más o menos al mismo tiempo, los progresos en la medicina hicieron que viajar al África fuera más seguro para los europeos. Aunque pocos le creyeron, Du Chaillu “descubrió” al gorila y escribió sobre él en en su popular y sensacional Exploratio and Adventure in Equatorial Africa [Exploraciones y aventuras en el África Ecuatorial] (1861). Es éste un descubrimiento que conlleva tal carga ideológica que desde entonces los occidentales han tenido que volver a representarlo periódicamente (en 1980 tuvo lugaruna nueva representación de la película cinematográfica Gorillas in the Mist, [Gorilas en la Niebla], basada en la visa de Dian Fossey, especialista en primates.)”

El descubrimiento de Chaillu le dio notoriedad y sus entretenidísimos libros de viajes lo hicieron famoso como escritor satírica y sensacionalista, también como mentiroso”.


Lee Perry junto a los Upsetter sacaron en el año 1976 el disco Super Ape. Grabado en su propio estudio Black Ark, utilizando efectos y la mesa de sonido, recrea canciones de reggae dándole características propias, bajo la filosofía del Dub (prefiero pensar el dub como un modo de encarar la creación y que se sirve de la técnica para ello). En su portada aparece un mono gigante rompiéndolo todo, porro en mano. El primate además tiene un cierto aire vampiresco. Es uno de los mejores discos de reggae de todos los tiempos, según mi humilde opinión. Esta vez el mito de King Kong reaparece en Jamaica y estos muchachos nos dejaron un hermoso ejemplar para que nos regocijemos. Años después reapareció este macaco gigante nuevamente en “Return of superape” otra clásico del dub. Ambos discos fueron relanzado por el sello Trojan en el 2007 en un disco llamado: Apeology. Lo pueden descargar acá.

     
    Por último, al que le interese el tema sobre literatura de viajes en tiempos coloniales les recomiendo el libro de Joseph Conrad, El Corazón de las Tinieblas. Este escritor anglopolaco describió la ruina del Congo bajo la fiebre del marfil y la relacionaba con la ruina de Europa en términos humanos. EL guión de la película Apocalipsis Now se basó en este relato.

EL SUPERMONO EN BS AS. VERSIÓN DE MAXI (hecho por encargo).
Por nuestro lado, seguimos esperando el próximo retorno del Supermono.

El Conselheiro


[1] Pratt, Mary Louise (1992), Ojos imperiales. Fondo de cultura económica, Buenos Aires.

domingo, 24 de agosto de 2014

Pequeña actualización del catálogo Bs As Desörden

       Estamos reactivando el estampado de camisetas. Estas son algunas que hemos vuelto a hacer. Próximamente nuevos diseños y los estampados de siempre.Si quieren mandar a pedir un diseño, en argentina y también en chile, escribir a redfer69@gmail.com. Los precios por interno.

MOTORHEAD (DISEÑO MAX VADALA)

ASTOR PIAZZOLLA

POGUES

PUNK ROCK, (A) Y TINTA CHINA.

REPÚBLICA POPULAR DE LA BOCA